18E eeuws meubilair

Directory en Chippendale in Frankrijk en Engeland, Genovese en Piemontese Barocchetto in Italië en nog veel meer: ​​enig nieuws over meubels uit de 18e eeuw.

18E eeuws meubilair

Een huis met smaak inrichten betekent ook weet hoe oud en modern te combineren zonder gedurfde combinaties ongebruikelijk tenminste: het is een beetje 'tijd dit deel dat de oude / moderne combinatie trendy is, dus het kan handig zijn om iets meer te weten over de antieke meubels om je keuze beter te oriënteren. Hier zijn wat nuttige informatie over meubels uit de 18e eeuw.

Achttiende-eeuws meubilair in Europa

Het is het Frankrijk de eerste natie die in me opkomt als ik denk aan het meubilair van de achttiende eeuw: in die tijd waren de Franse handwerkslieden het meest gevraagd door de vele edelen die hen overweldigden met de orders om hun weelderige appartementen. De vormen zijn een beetje overdreven, typerend voor de Rococo, een uitdrukking van de pracht van het hof van Sun King, laat ruimte over voor eenvoudige en rigoureuze lijnen, bijna een soort reactie op zoveel pracht en praal.

Coppia di poltroncine proposta da Galleria Verde

Deze nieuwe stijl, geboren onder het bewind van Lodewijk XVI, stond bekend als directory en werd gekenmerkt door de aanwezigheid van eenvoudige elementen zoals groeven van de benen, delicate guirlandes en bloemmotieven - meestal kleine rozen - hoofdletters en linten: deze elementen, in tegenstelling tot de smaak rotstuinze werden strikt geplaatst symmetrisch, met een meer dan evident beroep op de elegante vormen van de Het oude Rome.
De afmetingen van het meubilair lijken ook af te nemen, dankzij de lijnen die hun sinuositeit definitief hebben verloren: het meest gevraagde meubilair is tafels van verschillende groottes en bureaus, cassettes en bedden evenals stoelen, fauteuils en sofa's. De foto illustreert een paar mahonie fauteuils natuurlijk, gelakt en verguld, daterend uit 1795 voorgesteld door Green Gallery.

Cassettiera Chippendale esposta al Victoria & Albert Museum di Londra

Ook in Engeland het wordt beïnvloed door deze strengheid en wordt geherinterpreteerd door meubilair dat door één wordt gekenmerkt sterke praktische waarde: bureaus met risers, dressoirs, tafels en stoelen gemaakt voornamelijk met behulp van mahonie. De bekendste artiesten in de branche waren dat vaak gespecialiseerde ambachtslieden die hun eigen werken hebben ontworpen en gebouwd en het resultaat van dit werk heeft echte stijlen gegenereerd: het is het geval Thomas Chippendale, ontwerper en Engelse meubelmaker, die op een heel persoonlijke manier de neoklassieke stijl van de tijd herwerkte. De ladekast van de foto, gerealiseerd door Chippendale, wordt tentoongesteld in het prestigieuze Victoria & Albert Museum in Londen.
De inrichting in Chippendale stijl ze worden gekenmerkt door elementen die zijn geërfd van de rococo, zoals verguldingen en bronzen ornamenten, gecombineerd met puntige bogen, ogivale vormen en pinakels, typisch voor de neogotische: het gebruik van mahonie wordt ook ondersteund door dat van palissander, buxus en plataan. De tafels in de stijl van Chippendale zijn heel wijdverspreid, waarbij een van de typische elementen van deze stijl wordt gevonden. de voet a klauw en bal: het is een vorm die de poot van een dier reproduceert dat op een kleine bol rust.

18e-eeuws meubilair in Italië

Het koninkrijk van Sardinië en de Republiek Venetië, het Groothertogdom Toscane en de Republiek Genua, de pauselijke staat en het koninkrijk Sicilië: zo werd Italië verdeeld in de tweede helft van de achttiende eeuw - liefhebbers van geschiedenis zullen me vergeven voor de extreme synthese en mogelijke vergissingen. Kunst en vakmanschap weerspiegelden dit volledig fragmentarisch en daarom werd elke staat gekenmerkt door eigen lokale werken: laten we de bekendste zien.

Barocchetto e Settecento Veneziano

In de eerste helft van de achttiende eeuw in Italië was het de Barocchetto-stijl waarin het meubilair werd voorgesteld: de naam geeft al aan dat het een soort van uitwerking van de meest beroemde Franse barok, waarin de volumes opzettelijk gematigder zijn terwijl de vormen naar meer lichtheid streven.

Specchiera proposta da Officina Antiquaria

Gemaakt in notenhout, met mahonie en palissander coatings, werden ze versierd volgens de techniek van Slechte lak: dit is een techniek die bestaat uit het verfraaien van het oppervlak van het meubel dat geprint en aquarel papier verlijmt, praktisch wat we vandaag kennen decoupage. de Genuese en Piemontese Barocchetto ze vertegenwoordigen de meest succesvolle declinaties van deze stijl.
De 18e-eeuwse Venetiaanse meubels verdienen een speciale vermelding, een van de mooiste van deze periode, zowel voor de vaardigheden van de ambachtslieden en voor de verfijning van de vormen. Lakken in de kleuren groen, blauw en geel, en verfijnde decoraties die vaak bloemen, oosterse thema's of scènes uit het stadsleven en het platteland vertegenwoordigen, maken dit meubilair zeer herkenbaar en vereist, waarin het opvalt vaardigheid van de ambachtslieden.
In aanvulling op laccatorein feite waren sleutelfiguren voor de realisatie van het meubelstuk Gilder - degene die zorgde voor de vergulding van de elementen, sommige gemaakt van puur goud - en de depentore - maker van de prachtige handgeschilderde decoraties. Een uitstekend voorbeeld wordt gegeven door de spiegel van de foto, die dateert uit 1730, voorgesteld door Antiquarische workshop.

Neoclassicisme

Cassettone proposto da Officina Antiquaria

Deze behoefte om de vormen en volumes in meubels van vorm te veranderen vindt zijn voltooiing in de neoclassicistische stijl, aanwezig in Italië door tweede helft van de achttiende eeuw: in dit geval laten de werkingen een meer homogene stijl een glimp opvangen, waardoor die karakteristieken verloren gaan die verband houden met lokaal vakmanschap. De elementen die deze stijl onderscheiden zijn een eerbetoon aan de soberheid van klassieke architectuur, in een duidelijk en opzettelijk contrast met de typische weelde van de Barocchetto: acanthusbladeren, klassieke lijstwerk, friezen en goden ze zijn de meest gebruikte elementen in de meubels decoraties.
Milaan het is een van de belangrijkste centra waarin het neoclassicisme zich het meest ontwikkelt: adel van de tijd hij gaf de voorkeur aan de verspreiding van de stijl door de ambachtslieden opdracht te geven nieuwe meubels te maken voor hun statige appartementen die uitdrukking gaven aan soberheid en verfijning. Er is zeker een van de kunstenaars die Lombardische neoklassiek het beste vertegenwoordigen Giuseppe Maggiolini, meester van inlay en het maken van kasten. Op de foto, een klassiek dressoir gemaakt van walnoot, olijf, esdoorn en palissander, verkrijgbaar bij Officina Antiquaria.



Video: Bijzonder herenhuis te koop